三维演示动画是怎么制作的

144人浏览 2023-06-08 15:56

6个回答

  • 有迹可循
    有迹可循

    第一步:手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念,手绘出适合的图形结构,这是三维动画制作最基础的部分。

    第二步:3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见,在手绘动画图形结构的基础上,在三维软件中进行模型的制作,制作出三维动画中的主角们。

    第三步:贴图材质。根据制作好的3D角色模型,对模型进行装扮,进行色彩、纹理、质感等的设定工作,这样才能让主角们更加生动,各具特色。

    第四步:骨骼蒙皮。根据故事情节分析,对3D中需要动画的模型进行动画前的一些变形、动作驱动等的相关设置,为动画师做好预备工作,提供动画解决方案。

    第五步:分镜头动画。根据剧本、分镜头故事板,动画师通过镜头和时间,给角色或其他的需要活动的对象制作出每一个镜头的表演动画。

  • 馆里有个橙
    馆里有个橙

    动画的流程是这样的(maya):①maya做出动物场景模型,之后把小熊绑上骨骼,开始在maya中进行动画调整,当然这只是第一步;②把调好动画的人物场景打开灯光之后,开始逐帧渲染(1秒=24帧),把这些渲染好的序列帧加入到后期合成软件当中(如AE),然后用后期软件进行合成剪辑,最后输出的就是动画片。Ps:这是三维动画的制作流程,长片动画可能还需要其它软件进行辅助,短片动画基本是这样完成的,还有不明白的地方么?

  • 陈平明
    陈平明

    1.前期工作

    正式制作之前,需要对动画的整体进行规划与设计,主要包括了剧本创作、分镜头脚本创造、角色造型设计、场景设计。

    2.片段制作

    前期设计之后便可以投入制作。流程为建模、材质、灯光、动画、渲染等。建模是通过三维建模软件在计算机中绘制出角色模型。材质贴图就是把模型赋予生动的表面特性。

    3.后期合成

    将之前的所做的动画片段、声音等素材按照分镜头剧本的设计,通过编辑软件生成最后的动画成片。

  • 二兔子
    二兔子

    操作方法

    01

    我们首先来了解一下,3d动画的定义。

    三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。

    02

    3d视频制作——步骤一:建 模

    建模需要有建模软件,常用的有:Autodesk-Maya,Mudbox和Zbrush等等。

    从基本的几何体(立方体、圆柱等)开始,拉伸,截面,旋转,合成,加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效,不能有多余的点线面,不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。

    03

    3d视频制作——步骤二:绑 定

    人物的模型一般就像上面一样的大字型,要动起来全靠Rigging(绑定)。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼:骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮,在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。

    04

    3d视频制作——步骤三:动 画

    一般会先录下来真人表演的动作,然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。

    做动画是一种表演方式,所以动画师都很有表演才能。

    动画是作品的灵魂,动画做的让人信服,人物才能活起来。每个眨眼,每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。

    05

    3d视频制作——步骤四:材质、灯光与渲染

    这三个方面是密不可分的,有了真实的材质画面才可信,有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外,灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。

    调整材质的物理性质可以模拟出不同效果:金属、塑料、皮质、玻璃等等。

    在真人电影里,材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。

    经过渲染才能看到灯光与材质的效果。

    06

    3d视频制作——步骤五:合 成

    合成是最后一步,也是非常重要的步骤,它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来,调整光和材质的不足之处,把背景和特殊效果与画面合成在一起。

    07

    3d视频制作——步骤六:剪 辑

    把渲染合成好的各个镜头拼在一起,整体调整色调,配音,配乐,加片头、字幕、职员名单。电脑动画的大致制作过程就是这样。

  • 流萤
    流萤

    3D动漫的制作一般会涉及原画、建模、绑定、动画、渲染、特效、合成以及剪辑等多个环节,不同环节分工合作完成制作。

    1、原画

    主要根据剧本和策划,将文字描述的角色、场景等用图画形式表现出来,输出原画设计稿,为整个项目提供整体美术方案。

    2、建模

    主要是根据原画设计稿,制作出角色模型、场景模型以及武器道具模型等,通常会用到3ds Max、Maya、Mudbox、Zbrush等软件。

    3、绑定

    主要负责为角色建立骨骼,并进行蒙皮。

    4、动画

    主要是为角色等能动物体设计动作,赋予角色灵魂。

    5、渲染

    一是通过调整光的种类、形状、反射方式等来模拟真实的光影效果,二是通过调整材质的属性、光影来模拟真实的材质效果;三则是进行渲染体现灯光与材质。

    6、特效

    主要负责动漫中特效的制作,比如爆炸、水流、烟火等。

    7、合成

    主要是将角色、场景、特效等各种层面合成起来,并调整灯光与材质,让画面无缝结合。

    8、剪辑

    主要负责将各类镜头素材剪切在一起,然后调整色调、配音配乐、添加片头片尾字幕等,输出一个完整的作品。

  • 罪恶
    罪恶

    第一步:手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念,手绘出适合的图形结构,这是三维动画制作最基础的部分。

    第二步:3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见,在手绘动画图形结构的基础上,在三维软件中进行模型的制作,制作出三维动画中的主角们。

    第三步:贴图材质。根据制作好的3D角色模型,对模型进行装扮,进行色彩、纹理、质感等的设定工作,这样才能让主角们更加生动,各具特色。

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